Unique Hand-printed Art and Japanese Woodblock Prints by Bram Tan Siang Eu
A selection of my work is presently on show at Micro Folie Saint Germain en Laye, France in Sept & October 2021.
New series this Summer 2021.
Lockdown
The end of Spring 2021 sees the completion of a series of 3D printed woodblock prints entitled 'Lockdown'.
My interpretation of Covid 19 confinement experience in 2020 in an art naïve style to capture the surreal nature of being confined with not much else but the internet to inform ourselves of the outside world .
The painting features notable events in 2020, such as the search for a vaccine, incredible 'fake news' on the internet and footage of the unidentified flying object also known as the 'Tic-Tac' released by the Pentagon. I try to communicate the importance of caring and loving each other during these difficult times. I just couldn't resist an alien observer.
A limited series of 10 prints. All pieces are unique and original hand printed works, using 3D printed woodblocks created by the artist, produced with acrylic on paper.
Image/paper size W700mmx H500mm.
2021
Confinement
Mon interprétation de mon expérience d'enfermement pendant la pandémie du covid 19 en 2020, dans un style Art Naïf inspiré du peintre français Henri Rousseau.
La jungle représente la nature surréaliste de l'enfermement, avec rien d'autre qu'internet (le serpent) pour nous informer sur le monde extérieur.
Le tableau présente des événements notables qui ont retenu mon attention en 2020. La recherche d'un vaccin (girafes et soleil), les "fake news" (la mante orchidée) et les images de l'objet volant non identifié voyageant à des vitesses incroyables au-dessus de l'océan, connu sous le nom de "Tic-Tac", diffusées par le Pentagone.
Dans cette estampe, je souligne la grande importance de prendre soin les uns des autres et de s'aimer pendant ces moments difficiles (toilettage des singes des neiges).
Une série limitée de 10 peintures. Acrylique sur papier. L700mm x H500mm.
2021
The end of Spring 2021 sees the completion of a series of 3D printed woodblock prints entitled 'Lockdown'.
My interpretation of Covid 19 confinement experience in 2020 in an art naïve style to capture the surreal nature of being confined with not much else but the internet to inform ourselves of the outside world .
The painting features notable events in 2020, such as the search for a vaccine, incredible 'fake news' on the internet and footage of the unidentified flying object also known as the 'Tic-Tac' released by the Pentagon. I try to communicate the importance of caring and loving each other during these difficult times. I just couldn't resist an alien observer.
A limited series of 10 prints. All pieces are unique and original hand printed works, using 3D printed woodblocks created by the artist, produced with acrylic on paper.
Image/paper size W700mmx H500mm.
2021
Confinement
Mon interprétation de mon expérience d'enfermement pendant la pandémie du covid 19 en 2020, dans un style Art Naïf inspiré du peintre français Henri Rousseau.
La jungle représente la nature surréaliste de l'enfermement, avec rien d'autre qu'internet (le serpent) pour nous informer sur le monde extérieur.
Le tableau présente des événements notables qui ont retenu mon attention en 2020. La recherche d'un vaccin (girafes et soleil), les "fake news" (la mante orchidée) et les images de l'objet volant non identifié voyageant à des vitesses incroyables au-dessus de l'océan, connu sous le nom de "Tic-Tac", diffusées par le Pentagone.
Dans cette estampe, je souligne la grande importance de prendre soin les uns des autres et de s'aimer pendant ces moments difficiles (toilettage des singes des neiges).
Une série limitée de 10 peintures. Acrylique sur papier. L700mm x H500mm.
2021
Habité
The Habité series is an exploration of colour. The woodblocks are the same but the colour varies. The feel of the painting evolves from one print to the next. I hope to learn something about colour and discover what different combinations say to the heart.
Which one is your favourite and how does it make you feel?
A limited series of 10 prints. All pieces are unique and original hand printed works, using 3D printed woodblocks created by the artist, produced with acrylic on paper.
Dimensions: W710mmx H510mm
2020
Habité
D'une série limitée de 10 tirages. La série “Habité” est une exploration de la couleur. Les blocs de bois restent les mêmes, mais la couleur varie et modifie la sensation de la peinture d'une impression à l'autre. J'espère apprendre à communiquer avec la couleur et découvrir ce que les différentes combinaisons disent au cœur.
Laquelle est votre préférée et quelle(s) émotion(s) vous fait-elle ressentir ?
Acrylique sur papier. L700mmx H500mm
2020
Which one is your favourite and how does it make you feel?
A limited series of 10 prints. All pieces are unique and original hand printed works, using 3D printed woodblocks created by the artist, produced with acrylic on paper.
Dimensions: W710mmx H510mm
2020
Habité
D'une série limitée de 10 tirages. La série “Habité” est une exploration de la couleur. Les blocs de bois restent les mêmes, mais la couleur varie et modifie la sensation de la peinture d'une impression à l'autre. J'espère apprendre à communiquer avec la couleur et découvrir ce que les différentes combinaisons disent au cœur.
Laquelle est votre préférée et quelle(s) émotion(s) vous fait-elle ressentir ?
Acrylique sur papier. L700mmx H500mm
2020
Changes
‘The felt presence of immediate experience' was coined by the great Ethnobotanist Terence McKenna. We can re-live our past through memories and experience our future through hopes and dreams, but only the present moment is real.
I have created these images to be a meditative point of focus, an image free from intention except to be a reminder of McKenna's beautiful idea.
A limited series of 10 prints. All pieces are unique and original hand printed works, using 3D printed woodblocks created by the artist, produced with acrylic on paper.
W700mm x H500mm, printed area W590mm x H295mm.
2020
Changements
D'une série limitée de 10 tirages. "La présence ressentie de l'expérience immédiate" a été inventée par le grand ethnobotaniste Terence McKenna. Nous pouvons vivre notre passé à travers des souvenirs et nous pouvons expérimenter notre futur à travers des espoirs et des rêves, mais seul le moment présent existe réellement.
J'ai créé ces images pour qu'elles soient un point de concentration méditative, une image libre de toute intention, sauf celle d'être un rappel de la beauté de l’idée de McKenna.
Acrylique sur papier. L700mm x H500mm
2020
I have created these images to be a meditative point of focus, an image free from intention except to be a reminder of McKenna's beautiful idea.
A limited series of 10 prints. All pieces are unique and original hand printed works, using 3D printed woodblocks created by the artist, produced with acrylic on paper.
W700mm x H500mm, printed area W590mm x H295mm.
2020
Changements
D'une série limitée de 10 tirages. "La présence ressentie de l'expérience immédiate" a été inventée par le grand ethnobotaniste Terence McKenna. Nous pouvons vivre notre passé à travers des souvenirs et nous pouvons expérimenter notre futur à travers des espoirs et des rêves, mais seul le moment présent existe réellement.
J'ai créé ces images pour qu'elles soient un point de concentration méditative, une image libre de toute intention, sauf celle d'être un rappel de la beauté de l’idée de McKenna.
Acrylique sur papier. L700mm x H500mm
2020
Black Dog
'Black Dog', Plans and good intentions are often sabotaged by the distracting forces of the internet. Inspired by: Being distracted by the internet a lot in 2020.
Acrylic on paper. W500mm x H650mm, printed area W295mm x H295mm.
2020
Acrylic on paper. W500mm x H650mm, printed area W295mm x H295mm.
2020
It's Not Too Late
'It's Not Too Late', A reminder to myself when I first started as an artist to stop wondering if I could be successful and to just start doing. Inspired by Dr. Ishihara's well known colourblindness tests. Like the real tests, not everyone can see the message 'It's (not) too late', Can you?
I believed that my decision to make art, was a test of whether I was 'colourblind' to possibility and opportunity. Something everybody should ask themselves.
Acrylic on paper. W600mm x H800mm.
2019
Ce n'est pas trop tard - Bleu et rouge.
Cette image est un rappel pour voir pleinement le monde et prendre concience qu'il n'est jamais trop tard.
Je suis designer industriel depuis 25 ans, mais j'ai toujours voulu être un artiste. Est-il trop tard ? Suis-je daltonien face à la possibilité de succès et/ou d'échec ?
Acrylique sur papier. L600mm x H800mm.
2019
I believed that my decision to make art, was a test of whether I was 'colourblind' to possibility and opportunity. Something everybody should ask themselves.
Acrylic on paper. W600mm x H800mm.
2019
Ce n'est pas trop tard - Bleu et rouge.
Cette image est un rappel pour voir pleinement le monde et prendre concience qu'il n'est jamais trop tard.
Je suis designer industriel depuis 25 ans, mais j'ai toujours voulu être un artiste. Est-il trop tard ? Suis-je daltonien face à la possibilité de succès et/ou d'échec ?
Acrylique sur papier. L600mm x H800mm.
2019
Self Portrait
Theme: Consciousness.
Acrylic on paper. W500mm x H700mm.
2019
Theme: Consciousness.
Acrylic on paper. W500mm x H700mm.
2019
Full Grown Willow Chair
A series of prints depicting a freshly harvested chair grown by Gavin Munro at Full Grown Furniture. Thank you Gavin for your kindness and support in making these happen.
The Full Grown chair is currently being featured in every shop window (from 7th October 2021) as one of 200 global creatives showcased by Louis Vuitton to celebrate their 200th Anniversary.
Louis Vuitton 200: Full Grown
Limited series of just 3 prints: Gold on Black, Black on Gold. A third print was presented to Gavin Munro in 2018.
Acrylic on paper. W500mm x H650mm.
2018
A series of prints depicting a freshly harvested chair grown by Gavin Munro at Full Grown Furniture. Thank you Gavin for your kindness and support in making these happen.
The Full Grown chair is currently being featured in every shop window (from 7th October 2021) as one of 200 global creatives showcased by Louis Vuitton to celebrate their 200th Anniversary.
Louis Vuitton 200: Full Grown
Limited series of just 3 prints: Gold on Black, Black on Gold. A third print was presented to Gavin Munro in 2018.
Acrylic on paper. W500mm x H650mm.
2018
Japanese Ukiyo-e - Reproductions of Hokusai's Works
Mount Fuji Behind Cherry Blossoms.
Acrylic on paper. W1200mm x H300mm.
2019
Acrylic on paper. W1200mm x H300mm.
2019
The Great Wave Off Kanagawa
A rendition of the classic Great Wave Off Kanagawa by Katsushika Hokusai. If one is going to reinvent woodblock printing, surely this print must be a part of that story.
La Grande Vague de Kanagawa
Une interprétation de la célèbre Grande Vague de Kanagawa de Katsushika Hokusai. Si l'on veut réinventer la gravure sur bois, cette gravure doit sûrement faire partie de cette histoire.
A rendition of the classic Great Wave Off Kanagawa by Katsushika Hokusai. If one is going to reinvent woodblock printing, surely this print must be a part of that story.
La Grande Vague de Kanagawa
Une interprétation de la célèbre Grande Vague de Kanagawa de Katsushika Hokusai. Si l'on veut réinventer la gravure sur bois, cette gravure doit sûrement faire partie de cette histoire.
The Great Wave Off Kanagawa - Pink and Rich Jade.
Acrylic on paper. W650mm x H500mm.
2019
La Grande Vague de Kanagawa - Rose et vert
Acrylique sur papier. L650mm x H500mm.
2019
Acrylic on paper. W650mm x H500mm.
2019
La Grande Vague de Kanagawa - Rose et vert
Acrylique sur papier. L650mm x H500mm.
2019
The Great Wave Off Kanagawa - Banana and Jade.
Acrylic on paper. W650mm x H500mm.
2020
La Grande Vague de Kanagawa - Banane et Jade.
Acrylique sur papier. L650mm x H500mm.
2020
Acrylic on paper. W650mm x H500mm.
2020
La Grande Vague de Kanagawa - Banane et Jade.
Acrylique sur papier. L650mm x H500mm.
2020
SOLD
SOLD
Katsushika Hokusai's 'The Great Wave Off Kanagawa'. Banana and Teal, Pink and Olive.
Acrylic on paper - W650mm x H500mm.
2017 - 2019
Acrylic on paper - W650mm x H500mm.
2017 - 2019
Thunderstorm Beneath the Summit - Sanka Hakuu
Acrylic on paper - W410mm x H310mm, Image W275mm x H 180mm
2018
Acrylic on paper - W410mm x H310mm, Image W275mm x H 180mm
2018
Painting of a noren with a Picture of a Japanese Kimono.
In an old farmhouse in Bourgogne-Franche-Comte hangs a noren that was brought from Japanover 50 years ago. It still hangs in that doorway. Every Summer I bow my head to walk under it. Until one day I decided to draw it.
A decorative piece that will brighten up any room.
One of a series of three.
Acrylic on paper. W500mm x H650mm.
2019
Peinture d'un noren avec une image d'un kimono japonais.
Dans une ancienne ferme de Bourgogne-Franche-Comté est suspendu un Noren qui a été apporté du Japon il y a plus de 50 ans. Il est toujours suspendu dans l'embrasure de la porte. Chaque été, je baisse la tête pour passer dessous. Jusqu'au jour où j'ai décidé de le dessiner.
Une pièce décorative qui égayera n'importe quelle pièce.
Série de trois tableaux.
Acrylique sur papier. L500mm x H650mm.
2019
In an old farmhouse in Bourgogne-Franche-Comte hangs a noren that was brought from Japanover 50 years ago. It still hangs in that doorway. Every Summer I bow my head to walk under it. Until one day I decided to draw it.
A decorative piece that will brighten up any room.
One of a series of three.
Acrylic on paper. W500mm x H650mm.
2019
Peinture d'un noren avec une image d'un kimono japonais.
Dans une ancienne ferme de Bourgogne-Franche-Comté est suspendu un Noren qui a été apporté du Japon il y a plus de 50 ans. Il est toujours suspendu dans l'embrasure de la porte. Chaque été, je baisse la tête pour passer dessous. Jusqu'au jour où j'ai décidé de le dessiner.
Une pièce décorative qui égayera n'importe quelle pièce.
Série de trois tableaux.
Acrylique sur papier. L500mm x H650mm.
2019